由奥斯卡最佳导演吉尔莫•德尔•托罗亲自担任制片人,斯蒂文·S·迪奈特执导,约翰·博耶加,斯科特·伊斯特伍德、景甜、卡莉·史派妮等演技明星联袂主演的科幻动作巨制《环太平洋:雷霆再起》已经于3月23日公映了,凭着新奇有趣的设定和剧情,机甲战怪兽的狂暴视听体验,影片点燃了中国观众的巨大观影热情,首周末三天票房就超过4亿。
影片为什么能够获得如此骄人的成绩,除了传奇怪兽宇宙渐渐成形的原因,多年厚积到了薄发之时,另一个主要的原因就是顶尖特效技术带来非一般的视听震撼,全新升级的机甲猎人,巨型的怪兽,加上更凶猛更凌厉的战斗场面,让荷尔蒙彻底爆表,很多有备而来的影迷观影之后也是惊呼视觉效果超出了想象,和五年前的《环太平洋》相比升级不是一点点。
怪兽、机甲、飙车,动作元素三合一
与《环太平洋》纯粹是机甲猎人与怪兽肉捕,人类战士退居驾驶舱以“大脑”形式参战的方式不同,《环太平洋:雷霆再起》突出了的人类战士的驾驭技能,让他们驾驭机甲就像《速度与激情》中飙车的硬汉一样,风驰电掣,闪转腾挪,极速飘移,硬碰硬撞,人与机甲的高度融合,使影片产生了《环太平洋》+《变形金刚》+《速度与激情》的即视感,怪兽、机甲、飙车三合一,等于一部电影集合了三大特效IP的效果,快感翻了两番,机甲猎人每次轰然出场,都会产生澎湃的激情。
看过《环太平洋》的朋友都知道,当时的人类战士虽然置身于机甲猎人的大脑部分,以神经桥联结技术共享大脑,共同操纵机甲与怪兽作战,也需要做相应的动作,也是出生入死有很大的凶险,但毕竟是像虚拟游戏一样的模式,无法真正参与到与怪兽的厮杀中。在《环太平洋:雷霆再起》中,这一点有了根本性的改变,战士们不仅增加了一些漂亮的动作戏,例如杰克开场在废弃机甲内的大逃亡,还增加更多的机甲操控技能,例如三人驾驭的“凤凰游击士”上多了一个炮手,队友死伤后更换机甲操控的场面,更有主力机甲“复仇流浪者”重伤后,飞出大气层上演“雷霆一击”的爆裂场景,杰克和阿玛拉把机甲猎人开出了如同飙车戏的极限速度。
通过这些方式,影片实现了对机甲猎人软硬件的全方位升级,而不是单纯的从第五代技术升级到第六代,除了外形更华丽、技能更丰富,增强了战士与机甲的互动感,让血肉之躯与钢铁机甲在战斗中形成有机的整体,使画面变得更加热血。
链锯、军刀、电弧鞭,新旧武器火力全开
在《环太平洋》里面,由始至终都是机甲猎人与怪兽的战斗,每次钢拳猛击在怪兽的肌体上,就会让对方激溅出蓝色的能量血花,然后对方再撕咬机甲的躯体,钢筋铁骨也传来震耳的撕裂声,当时双方都是主要以搏杀技为主,在热兵器的运用上相对比较克制。
在《环太平洋:雷霆再起》中,几位主要的机甲猎人火力终于不再克制,而是火力全开,像上一部中作为杀手锏出现的单手链锯,本部中已经作为常规武器可以双手随时发出,“复仇流浪者”在高楼林立的都市中挥舞双手链锯,一身炫酷装扮的“军刀雅典娜”挥舞双手“军刀”离子双刃剑,就像是来自未来世界的剑侠,闪亮的锋刃拥有巨大杀伤力,同时能够产生气势如虹的气场,让疯狂的怪兽也不由为之胆寒。
除了链锯和军刀,“英勇保护者”还配置了更加炫目的电弧鞭,这只能够化核能为雷电的长鞭可以远攻,也可以缠斗,打法非常丰富,在东京大战时还通过不断拉倒摩天楼的方式砸晕了怪兽,比起上一部机甲猎人手执轮船做武器一样,设计得更加精妙。
冰川、东京、富士山,上天入地无所不能
5年前,《环太平洋》的世界观让中国观众大开眼界,不过因为当偏重暗黑风格,大部分战斗都发生在黑夜中,狂风夹着暴雨,虽然非常过瘾,却也太考验银幕的亮度和观众的眼睛,和动辄打上雪山、沙漠和金字塔的《变形金刚》系列相比,难免会略嫌单调。
这一次,《环太平洋:雷霆再起》有了突飞猛进的技术,有意通过调整弥补这个小小的遗憾,所有战斗戏都设置在白天,机甲猎人和怪兽上天入地砸冰块,每一个细节都充分放大到银幕上,达到纤毫毕现的效果。其中最让人印像深刻的要算是冰川上的正邪机甲PK了,“复仇流量者”和“黑曜石复仇女神”在反射着强烈阳光的冰面上展开对决,冰体反射的光线流露着诡秘的气息,不仅酷爽,还能烘托出剧情的悬疑感。
东京大战则通过群战把视觉效果发挥到极致,四大机甲猎人围战合体怪兽,把繁华之都变成了火爆的战场,这样的场景实至名归,打响了传奇怪兽宇宙的最强音。最终富士山的惊鸿一现,以最火爆的方式在高潮处戛然而止,极具科幻美感,则为全片画上了一个完美的句号。
以科技界的摩尔定律,电脑技术每18个月会提升一倍,好莱坞的特效技术也以大概相同的速率在提升,也这是为什么很多科幻系列大概每两年才拍一部的原因之一,《环太洋平:雷霆再起》为了实现最好的效果,打磨了近60个月,让特效比起第一部有了飞跃式的提升,也成为2018至今为止最好看的特效大片,希望大家都没有错过这场奢华的视听盛宴。