最先与灭霸军团遭遇的雷神索尔一行遭遇惨烈打击,洛基遇害,空间宝石落入灭霸之手。未几,灭霸的先锋部队杀至地球,一番缠斗后掳…
今年二月份,漫威影业发布了漫威电影宇宙主创们的十周年合影。
这张合影迅速引发了全球范围内的影迷狂欢。漫威影迷们重述着漫威电影的辉煌,感伤着一些演员的即将离去,更是近乎疯狂地讨论着人物站位与未来剧情走向……
但抛开这些,这张合影无疑也标志着这样一个时代——好莱坞电影宇宙时代。仔细回顾漫威电影的十年,你会发现它是一次有趣、甚至是伟大的商业电影实验。
我们知道,漫威电影宇宙的每一阶段,基本都是由多部相对独立、仅由贴片彩蛋彼此勾连的超级英雄电影,与少数几部超级英雄大乱斗电影组成。于是在电影宇宙初步成型后,一部影片的成败便不足以影响大局,使得许多尝试便成为可能。
同时,由于始终秉持着制片人中心,庞大的漫威电影宇宙并没有一种统一的风格;相反,倒是由于参与的导演——尤其是许多之前并未活跃在主流商业电影中的导演众多,那些看似雷同的超级英雄电影实际上不乏新意。
比如,许多超级英雄电影实际上“复活”了一些已经不那么主流的商业电影类型——在像《美国队长》这类大格局的超级英雄电影中,冷战话语体系下的特工电影类型元素清晰可见;而诸如《蚁人》、《蜘蛛侠:英雄归来》这类小格局超级英雄电影的故事,其实就是曾经的家庭亲情喜剧、青春校园物语的变奏。
又比如,一些漫威电影也重新定义了主流商业电影的视听语言。就像导演詹姆斯·古恩以B级片的手法拍摄的《银河护卫队》,其中的“流行金曲”加风格化剪辑的组合、对恶趣味进行合家欢式的处理,后来也成为了许多商业电影的标配。
甚至,即使是在剧作上套路满满的《奇异博士》,它所展现的时空折叠与穿梭,也是近年好莱坞电影视效中难得的新鲜与瑰丽。
而与这些在不同层次展现新意的超级英雄电影不同,以“超级英雄大乱斗”为卖点的《复仇者联盟》,则是一种更为纯粹的商业电影。如果说,“通俗”与“严肃”最为简单的分野,是看作品更侧重情节还是人物塑造,那么《复仇者联盟》系列就是将“通俗”贯彻到极致。
好莱坞历史上并不乏“关公战秦琼”的作品,甚至隔壁的《X战警》系列也早早地开启了“超级英雄大乱斗”的玩法,但这些电影往往面临着这样的矛盾,它们必须在有限的时间里,既将情节讲得顺,又让人物群像立得住。
但背靠漫威电影宇宙的《复仇者联盟》系列就没有这样的烦恼。主要人物的人设确立在那些独立的超级英雄电影里已经完成,他们进入“大乱斗”时就已经是鲜活而又立体的形象,观众完全可以自行理解他们行动的动机与目的,而不用依赖电影的解释。于是《复仇者联盟》的任务就是利用整部电影的时间,让情节与打斗足够精彩。必须承认,这样纯粹的、完全以情节为主导的电影,在电影史上也是极为罕见的。
可以说,漫威电影宇宙实际上实现了商业电影两个面向的探索:一边是试验新的类型组合、新的视听语言的市场接受度,另一边则是把传统商业大片的卖点推向极致。
所以,在漫威电影的第一个十年,北影节将为大家带来《复仇者联盟》与《复仇者联盟2》的连映,希望能和大家一起领略,作为好莱坞电影宇宙时代领跑者的漫威,是如何利用电影宇宙的优势,来实践这种更为纯粹的商业爽片。
更何况,北影节后我们将迎来《复仇者联盟3:无限战争》上映,在此之前重新在大银幕上看复仇者们嬉笑怒骂、插科打诨、拯救世界,也绝对是可以向无缘北影节的漫威迷们炫耀的体验!